Shakti (Album)
Un article de Unplugged Cafe.
| Shakti | ||
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| CD par Shakti | ||
| Année de sortie | 1977 | |
| Genre | Jazz | |
| Durée | min | |
| Producteur | [[]] | |
| Label | Columbia | |
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Titres
1. Joy 2. Lotus Feet 3. What Need Have I For This- What Need Have I For That-I Am Dancing Et The Feet Of
Critiques
Critique Webmaster
Quand on a déjà joué avec les meilleurs guitaristes "british", quand on a déjà accompagné le Grand Miles Davis, quand on a déjà défriché les terres sauvages du Jazz-rock, que peut-on espérer faire de mieux? Sûrement pas se reposer sur ses lauriers, surtout quand on est un artiste de la trempe de John McLaughlin. John qui, à cette époque, s'enivrait d'encens en écoutant religieusement de la bonne musique indienne, ne savait pas qu'il allait encore être précurseur d'un nouveau genre. Shakti, qui signifie intelligence créative, beauté et force, sera en effet un véritable coup de pied dans un tas de préjugés qui limitaient le jazz à un registre classique et conservateur. Car Shakti conjugue l'art de jouer de la guitare acoustique à l'occidentale et la musique traditionnelle indienne... D'un côté, nous avons donc John, guitariste de renom, de l'autre, quelques superstars indiennes, Ravi Shankar, Zakir Hussein, Laksch Minarayana et Raghavan qui se partagent percus indiennes, mandoline, violons et autres de la même famille. Et tout ce beau monde qui interprète seulement trois titres, mais en public et qui durent en moyenne un bon quart d'heure! Sans artifice! Cet album est exclusivement brut d'improvisation. Tantôt la mandoline, tantôt les percus, tantôt le violon, tantôt la guitare acoustique, tous ces instruments se relayent après avoir chacun démontré leur talent. Le son est on ne peut plus planant. En fermant les yeux, on se retrouve propulsé dans un autre monde fait de concentration et de rêve transsidéral. Il n'y a qu'à suivre la vitesse du solo et se laisser emporter par ce monde de méditation où l'on part facilement dans une dérive que notre patrimoine occidental nous indique comme suspecte mais dans laquelle on ne peut s'empêcher de tomber malgré tout.
Fusion, tel est le maître mot de JML. Si le pari initial était difficile voire impossible, le résultat ne peut en être que meilleur. Cet album a créé un nouveau genre et s'est hissé, à ce titre, parmi les grands classiques intemporels du jazz et de la musique du XXème siècle. Incontournable!
--Cédric



